Yapacağımız ilk şey, şu anda analiz edeceğimiz bu terime şekil veren iki kelimenin etimolojik kökenini belirlemektir. Her ikisi de Latince'den geliyor:
• İş, ilk önce "iş" olarak çevrilebilecek olan "opera" kelimesinden gelir.
• Sanat, ikinci sırada, “büyük yaratıcılık çalışması” ile eşanlamlı olan “ars” teriminin evriminin bir sonucu olduğunu belirleyebiliriz.

İnsanoğlunun ürettiği şey işin adını alır. Terim, maddi yaratımı (bir zanaat veya endüstriyel ürün olarak) ve entelektüel üretimi (bir hikaye, bir şarkı vb.) Adlandırmak için kullanılır.

Sanat, insanoğlunun gerçek veya hayali dünyayla ilgili duyarlı görüşüdür. Sanatçılar, algılarını, duygularını ve hislerini çeşitli dilsel, plastik ve sağlam kaynaklarla ifade eder.

Bu nedenle bir sanat eseri, bir fikri ya da hassas bir ifadeyi ileten bir üründür. Bir sanatçının niyetini ifade eden yaratma ile ilgilidir. Örneğin: "Bu müzede halkın takdir edebileceği binden fazla sanat eseri var", "Bir Paraguaylı ressam, üç sanat eserini ihale ederek neredeyse bir milyon Peso büyüttü", "İranlı film yapımcısının yeni filmi, Her insanı heyecanlandırabilecek sanat eseri " .

Sanatsal çalışma kavramı genellikle plastik sanatlarla özdeşleştirilir. Bu anlamda, resim ve heykeller genellikle sanat eseri olarak adlandırılır. Müzikal, edebi ve sinematografik kreasyonlar, her durumda, sanatsal niyeti olan bir kişi tarafından özenle hazırlanmış yapımlar varsaydıklarından, sanat eserleridir.

Birçoğu, tarihin temel dayanağı haline gelen ve tüm dünyada bilinen farklı dalların sanat eserleridir. Ancak, en önemli resimler arasında şunlar yer almaktadır: Leonardo da Vinci tarafından yapılan "Son Akşam Yemeği"; Van Gogh tarafından "ayçiçeği", Edvard Munch tarafından "El grito", Da Vinci tarafından "La Gioconda", Pablo Picasso tarafından "El Guernica" veya Miguel Ángel tarafından "La Creación de Adán".

Ayrıca heykellere gelince, Michelangelo tarafından "David", Rodin tarafından "düşünür", Mirón tarafından "Discóbolo" veya Bernini tarafından "Apolo y Dafne" nin değerini vurgulayabiliriz.

Sanatın yüksek boyutta ve neredeyse insanların ortaklarına yabancı olarak kabul edilmesi, yalnızca büyük ustaların veya tanınmış figürlerin yapımlarının sanatsal eser olarak kabul edildiği anlamına gelir. Kendisini sanat olarak bir eğlence ya da bir bakıcı tarafından yazılan bir hikayeye adayan bir tezgahtarın resmi, toplumsal düzeyde sanat eseri sayılmaz.

Bütün bunlara ek olarak, aynı zamanda toplam bir sanat eseri olarak bilinen şeyin de olduğunu ortaya koymak zorundayız. Bu terim, "Tristan ve Isolde" gibi operalar veya "Nibelung'un Yüzüğü" adı verilen tetralojileriyle bilinen Alman besteci Richard Wagner (1813 - 1883) tarafından yaratıldı ve genelleştirildi. Bu sanatçı, söz konusu ifadeyi hem müzik hem de tiyatro ile görsel sanatları bir araya getirmeyi başaran herhangi bir sanat eserine atıfta bulunmak için kullanmaya karar verdi.